Una carta del fundador.

Esta plataforma no nace de una estrategia de fundraising. Nace de una observación que se fue haciendo más urgente con los años: que la cultura, cuando trabaja sobre la migración y la memoria, es una de las pocas infraestructuras capaces de sostener pertenencia en sociedades fragmentadas. Y que esa infraestructura, en el caso de las diásporas a las que pertenezco, casi nunca existe.

Migré a Barcelona en 2003. Tenía veintiocho años. Venía de Venezuela, en un momento en el que el país atravesaba uno de sus puntos de polarización política más profundos. No vine a hacer arte. Vine a sobrevivir. Pero el desplazamiento, con el tiempo, fue cambiando lo que entendía por trabajo, por casa, por comunidad, por país, y, sobre todo, por memoria.

A lo largo de dos décadas observé tres cosas con suficiente insistencia como para que dejaran de parecer casuales. Primero, que el arte contemporáneo producido en diáspora —especialmente venezolana, pero no únicamente— circula con extraordinaria dificultad fuera de los circuitos comerciales que pueden absorberlo. Segundo, que las comunidades migrantes en ciudades como Barcelona, Nueva York o Caracas no tienen infraestructura cultural que las acompañe de manera sostenida, no como público objetivo, sino como sujeto. Y tercero, que la pregunta por la memoria —qué se preserva, qué se elabora, qué se transmite— es, para una diáspora, una pregunta política tanto como artística.

Exodus & Resilience es la respuesta que durante años fui dándole a esas tres observaciones. Una respuesta que ahora, en 2026, intenta convertirse en plataforma.